本文目录
- 九种摄影构图
- 摄影常用的十种构图法是什么
- 街头摄影（60）摄影构图：经典构图模式有多重要
- 摄影构图有哪些
- 常用的风景摄影常用构图技巧有哪些
- 常见的摄影构图方法有哪些
九种摄影构图
九种摄影构图
九种摄影构图，在生活中，拍照是一件很愉快的事情，而且摄像的时候，是有一些基本构图方法的，而且大部分都是十分的实用，我为大家整理好了九种摄影构图的相关资料，一起来看看吧。
九种摄影构图1
TIPS 1：经典三分法与井字构图
这点相信不少摄影朋友早已滚瓜烂熟，以黄金比例为原理的构图方法，将画面以「井」字分割，而可将突出的被摄主体放在井字交点处，而背景层次以能采三分法比例呈现。
TIPS 2：营造透视视觉线
抓住拍摄画面中已有的透视线，利用它将「观众」的目光集中到自己想凸显的被摄人物上。
TIPS 3：对角线分法
发现画面中的对角线并应用，能让画面看起来更生动一些。
TIPS 4：善用场景中的框架
若拍摄画面中出现了像门、窗等自然框架，可以妥善发挥运用。
TIPS 5：衬托
注意观察拍摄主体与背景间的对比，以使被摄主体更加突显出来。
TIPS 6：填满画面
其实就是采用近距离，甚至特写的拍摄方式，让被摄者或主体的表情或细节能有更好地呈现。
TIPS 7：灵魂之窗压中线
在拍摄人物肖像时，可将被摄者比较有神的那只眼睛放在垂直的中线上对齐。
TIPS 8：连续重复的花纹或图样元素
拍摄画面中的拍摄对象若能形成有规模的图样纹路，那是很值得开心的，如果这些纹路还有点「叛逆」，并非完全规律规矩地排列，那则更棒了。
TIPS 9：对称构图法
以画面的中轴为分割线，让画面出现对称的效果，在视觉上也能带来别样的新鲜感。
九种摄影构图2
摄影构图，一直是摄影里面对新手来说很重要的。但是构图，一直以来都是有一点争议的，有人说，拍照一定要有构图，画面才会好看。而那些喜欢创作型摄影的人，又觉得构图会限制我们的创作。
实际上，对于对摄影技术把控还不是很娴熟的人来说，我还是建议，先学会基本构图。因为学会了基本构图之后，我们的照片在拍摄的时候至少是不会出错的。等到技术成熟之后，再撇开构图，打破构图的限制，大胆的创新。
三分法构图，也是九宫格构图。在拍摄的时候把画面中的主体放在交叉点上面就可以。主体一眼就可以清晰地看见，而且还有适当的留白，协调感会很好。
引导线构图，就是利用画面中的虚线或者是实线，来引导人们的.视线去往主体身上靠近，画面会比较有动感，而且会比较有故事性。
对角线构图，可以是呈现一条线的对角，也可以是三角形的对角。有对角线的照片，画面风格不会很呆板，也会比较活泼一点。
框架式构图，也是利用现实中那些虚实框架来匡助我们需要凸显的主体。框架式构图的框架，可以是车窗、可以是任何的东西，只要有框架的存在就可以。
对比式构图，就是利用画面中的画面明暗对比、颜色对比、背景和主体之间的对比。对比时构图在突出主体上面，有很好的效果。
凑近式构图，也是填充式构图。在拍摄的时候，有时候主体流弊太多，造成画面的空荡感觉。这时候靠近主体拍摄，画面会被直接填充满，不会造成空虚感，而且视觉冲击力也会变强。
把眼睛放在画面的中轴线构图法，也叫主眼构图法。在拍摄的时候，试着把人物的眼睛，放在画面的中轴线上面，焦点也要在主眼上面，画面感会很棒。
重复性构图，重复性构图说的是，我们在拍摄的时候，去拍摄那些具有重复性的东西。在重复的背景上面，找到突出主体中心点，会有很强的视觉冲击力还有张力。
对称构图，对称构图带来的，是画面的稳定性还有平衡性，而且对称也是中国的经典美学之一，不容易出错。
摄影里面的构图，确实是很重要的。我们在学摄影的过程中，最重要的是学会用我们自己的思考去思考，不要受别人的思想禁锢。学到我们自己想要的东西，就是有用的。在这个过程里面，摄影也是我们用来和别人交流的另外的方式，学会用心，才是摄影的精髓。
九种摄影构图3
三分构图法
在摄影构图时，将画面的横向和纵向平均分为3份，这些线条的交叉处又叫做趣味中心。当观察一张照片时，人们的目光往往会被吸引到这些趣味中心的位置，所以在拍照时可以尽可能将想要表达的主体事物放在趣味中心附近。
三分构图法也是所有构图方法中被运用最为广泛的方法，在这里就不多赘复了。
汇聚线构图法
汇聚线是一种很常用的构图方法，也有人将它称之为引导线构图。
使用汇聚线构图时，观众的目光一定会随着线条的指引看向汇聚点，也就是观众的焦点，焦点的位置对画面的观赏很重要。
我们可以将焦点放在正中间，也可以利用三分构图法，将焦点放在偏左或偏右的位置，形成一定的视觉冲击。
对角线构图法
如何增强照片的立体感、延伸感和运动感呢？当你一筹莫展时，不妨把想要突出表现的主体安排在对角线上。
框架式构图法
框架式构图最重要的作用可能在于为照片定下基本的情感基调并将其放大。通过前期拍摄或后期创作都可以很轻易地完成一张框架式构图作品。
但是，我们在使用这种方法构图时要注意的是：选取框架可以成就一张照片，也可以毁掉一张照片。在通过后期软件选取框架时，往往会出现选取的框架与主体要表达的东西相悖而产生很搞笑的摄影作品。
光线对比构图法
这种利用环境中巨大的光线强度差异来构图的方法或突出主体，或突出背景，但目的都是想通过光线强弱差异突出摄影师自己想要表达的东西。
下面这张照片有的人说摄影师是想突出表现舞台上舞者们优雅的舞姿，而有的人则说摄影师其实是想反向突出黑暗中那个不能上台表演舞蹈的姑娘心中的失落。
在这张照片负片的展现下，色彩对比的强度之大可以直观的体现出来。
还有其他的因素可以造成光线强弱的巨大差异，比如—肤色。
充盈式构图法
用被拍摄的主体填满画面，这种构图方法常被运用于人像特写中。
当镜头靠近人物时，人物的情绪通过眼神、表情甚至面部皮肤的一沟一壑被无限放大。是在拍人，更是在读人。
主眼居中式构图
在拍摄人物肖像时把被摄对象的主眼置于画面的中央位置，在观看照片时画中人的眼睛仿佛在注视着观众，这就是主眼居中式构图的基本思路，它“拉近了”观众与被摄者之间的距离。
重复元素构图法
统一色调、统一内容事物的大视角拍摄可以给人呈现一种异常壮观的画面，表达辽阔的心境。
但当画面中出现了一些不一样时，照片会不会更加具有故事感呢？
对称构图
这可能是强迫症最爱的一种构图方式了吧，对称构图的画面往往能给人一种极致平衡、平和的感觉。
相信通过以上的图文介绍，大家应该对这9种构图方法有了初步的了解。
但在这里，必须要强调的是：摄影构图其实只是人们根据成功摄影作品归纳总结出来的一套实践经验进而上升而成的“理论”，它可以帮助摄影小白多接触不同构图的拍照方法，快速形成自己的创作风格。它并不是我们每个人在拍照时都要遵守的金科玉律。
摄影常用的十种构图法是什么
摄影常用的十种构图法有：三分法构图、对称式构图、框架式构图、中心构图、引导线构图、对角线和三角形、极简构图和留白、均衡式构图、黄金三角形构图、黄金螺旋构图等等。
1、中心构图
这种构图常被用来拍人像，而且人像大多为近身人像，还有就是拍单个物体，单个物体比较多大，例如建筑物，总之这种构图中物体在画面中很大，占有很大的比例。一般用长焦镜头压缩画面去拍。
2、三分法构图（九宫格构图）
三分法构图也被称为九宫格构图，是一种比较常见和应用十分简单的构图方法。
一般有两横两竖将画面均分，使用时将主体放置在线条四个交点上，或者放置在线条上。操作简单，表现鲜明，画面简练，很多相机上都直接配备有这个构图辅助线，应用广泛，多应用于风景、人像等。
3、框架式构图
这是选择一个框架作为我们画面的前景，引导观众视线到我们拍摄主体上，突出主体。
框架式构图会形成纵深感，让画面更加立体直观，更有视觉冲击，也让主体与环境相呼应。经常利用门窗、树叶间隙、网状物等等来作为框架。
4、对称构图
凡是自然界，或者日常生活中出现的具有几何对称的物体，都可以用这种构图法则。可以是横对称，可以是纵对称，也可以是中心对称等。
这个构图十分好用，具有对称性的物体很容易寻找，发现了按照物体对称结构去拍就可以了，最常见的是我们中国的传统建筑，传统建筑艺术中经常采用对称来设计，去了故宫你就知道，房檐左边是什么，右边一般也会有个相同大小的物体相互对应。
5、对角线和三角形
对角线构图的图片有动态张力，更加活泼。三角形构图会增添画面的稳定性，常在画面中构建三角形构图元素，特别是人像摄影中。多用于拍摄建筑、山峰、植物枝干、人物等。
街头摄影（60）摄影构图：经典构图模式有多重要
（1）九宫格构图九宫格构图有的也称井字构图，前面已讲过，实际上属于黄金分割式的一种形式。就是把画面平均分成九块，在中心块上四个角的点，用任意一点的位置来安排主体位置。实际上这几个点都符合“黄金分割定律”，是最佳的位置，当然还应考虑平衡、对比等因素。这种构图能呈现变化与动感，画面富有活力。这四个点也有不同的视觉感应，上方两点动感就比下方的强，左面比右强。要注意的是视觉平衡问题。（2）十字形构图十字形构图就是把画面分成四分，也就是通过画面中心画横竖两条线，中心交叉点是按放主体位置的，此种构图，使画面增加安全感、和平感和庄重及神秘感，也存在着呆板等不利因素。但适宜表现对称式构图，如表现古建筑题材，可产生中心透视效果。如神秘感的体现，主要是表现在十字架、教堂等摄影中。所以说不同的题材选用不同的表现方法。（3）三角形构图三角形构图，在画面中所表达的主体放在三角形中或影像本身形成三角形的态势，此构图是视觉感应方式，如有形态形成的也有阴影形成的三角形态，如果是自然形成的线形结构，这时可以把主体安排在三角形斜边中心位置上，以图有所突破。但只有在全景时使用，效果最好。三角形构图，产生稳定感，倒置则不稳定，突出紧张感。可用于不同景别如近景人物、特写等摄影。（4）三分法构图在摄影构图时，将画面的横向和纵向平均分成三份，线条交叉处叫做趣味中心。当我们在观察一副照片时，目光会优先被吸引到趣味中心的位置，所以在拍照时我们尽可能将主体事物安排在趣味中心的附近。当然，在使用三分法构图时也可以将景物放置在黄金分割线处，这样的话从视觉上看会比较美观一些，比如建筑物或者是地平线等等。其实在很多的单反相机中，包括一些卡片相机中都内置有构图辅助线功能，开启这个功能相机会自动的在取景器中添加构图辅助线，来帮助我们进行构图。三分法对横画幅和竖画幅都适用，按照三分法安排主体和陪体，照片就会显得紧凑有力。三分法构图(4张)（5）A字形构图A字形构图是指在画面中，以A字形的形式来安排画面的结构。A字形构图具有极强的稳定感，具有向上的冲击力和强劲的视觉引导力。可表现高大自然物体及自身所存在的这种形态，如果把表现对象放在A字顶端汇合处，此时是强制式的视觉引导，不想注意这个点都不行。在A字形构图中不同倾斜角度的变化，可产生画面不同的动感效果，而且形式新颖、主体指向鲜明。但也是较难掌握的一种方法，需要经验积累。（6）S字形构图S字形构图，在画面中优美感得到了充分的发挥，这首先体现在曲线的美感。S字形构图动感效果强，即动且稳。可用于通用于各种幅面的画面，这就根据题材的对象来选择。表现题材，远景俯拍效果最佳，如山川、河流、地域等自然的起伏变化，也可表现众多的人体、动物、物体的曲线排列变化以及各种自然、人工所形成的形态。S字形构图一般的情况下，都是从画面的左下角向右上角延伸。（7）V字形构图V字形构图是最富有变化的一种构图方法，其主要变化是在方向上的安排或倒放，横放，但不管怎么放其交合点必须是向心的。V字形的双用，能使单用的性质发生了根本的改变。单用时画面不稳定的因素极大，双用时不但具有了向心力，而稳定感得到了满足。正V形构图一般用在前景中，作为前景的框式结构来突出主体。（8）C形构图C形构图具有曲线美的特点又能产生变异的视觉焦点，画面简捷明了。然而在安排主体对象时，必须安排在C形的缺口处，使人的视觉随着弧线推移到主体对象。C形构图可在方向上任意调整，一般的情况下，多在工业题材、建筑题材上使用。（9）O形构图O形构图也就是圆形构图，是把主体安排在圆心中所形成的视觉中心。圆形构图可分外圆与内圆构图，外圆是自然形态的实体结构，内圆是空心结构如管道、钢管等，外圆是在（一般都是比较大的、组的）实心圆物体形态上的构图，主要是利用主体安排在圆形中的变异效果来体现表现形式的。内圆构图，产生的视觉透视效果是震撼的，视点安排可在画面的正中心形成的构图结构，也可偏离在中心的方位，如左右上角，产生动感，下方产生的动感小但稳定感增强了。如果摄取内圆叠加形式的组合，可产生多圆连环的光影透视效果，是激动人心的。如再配合规律曲线，所产生的效果就更强烈，如炮管内的来复线，即优美又配合了视觉指向。（10）W形构图W形构图，具有极好的稳定性，非常适合人物的近景拍摄。其在背景及前景的处理中，能得到很好的发挥，运用此种构图，要寻求细小的变化及视觉的感应。（11）口形构图口形构图也称框式构图，一般多应用在前景构图中，如利用门、窗、山洞口、其它框架等作前景，来表达主体，阐明环境。这种构图符合人的视觉经验，使人感觉到透过门和窗，来观看影像。产生现实的空间感和透视效果是强烈的。（12）对角线构图对角线构图是指在画面中，让主体物处在对角线上，例如桥、塔、人物，汽车，用来表达动感的造型。这种构图适合运动感的画面，让画面有中种穿透力。
摄影构图有哪些
你好，我是摄影读书会的讲师，摄影构图有很多种，我就先举例一些经典的
三分法构图
横竖直线交叉将画面分成九宫格，直线相交的4个点是视觉焦点，将被摄主体放在这4个点上，更能突出主体。拍照时将重要的点或线大致放在三分线上，整体画面就会更好看
对角线构图
对角线构图，物体在画幅中两对角的连线，近似于对角线，名由形状来定的。就是把拍摄的主体安排在画面的对角线上，可以增强画面的延伸感和立体感。
对称构图
所谓对称构图以一个点或一条线为中心，两边的形状和大小是一致且呈现对称的，事物色彩、影调、结构都是统一和谐的，拍摄的作品能给人一种“安静”的严肃感，主要拍摄建筑，风景和人像
引导线构图
利用画面中的线条去引导观者的目光，线条和点是有方向性的、连续，同时让照片形成由近及远的纵深感，比如生活中的道路、桥梁等
前景构图
利用近处的物体遮挡来进行拍摄，从而形成虚实对比和远近对比，让画面有空间感和层次感
框架构图
框架构图主要是将想拍的景物，用适合的框架包围起来，为段落镜头定下了性格、基调营造出神秘、压抑的氛围
常用的风景摄影常用构图技巧有哪些
摄影是技术和艺术结合的产物操作相机和灯光等知识一些基本的技术，光靠这些无法让照片具有艺术表现力和渲染力，一张照片的成功之处在于艺术技巧。摄影构图是其中一种重要的艺术技巧。拍摄者在现场对被摄主体，把他们有机地安排到相机的取景框中，使画面具有一定的艺术形式，对被摄体的认识和感受的展示形式即为摄影构图。
(当遇到令自己想拿起相机记录下来的景物时，为了更好地表达出主体的魅力所在，必须考虑到构图的重要性。)
拍摄主题明确
一张照片的核心是它的主题，即要表达的中心思想，有时候是一种抽象的语言。主体使表现主体思想的主要对象，凡是主体鲜明突出的画面，主题必然一目了然。
(为了表现花瓣上的水珠而对它进行特写拍摄，如果是为了表现花瓣的魅力，构图及对焦点都会变化。)
任何一幅主体明确的摄影作品，无论精彩与否，最起码画面上不能缺少被摄主体——有时候也许是一个可爱的女孩子、有时候可能是一朵娇艳的花朵。为了使拍摄对象得到最好的视觉表现，摄影师一定会想方设法突出主体，突出主体使摄影构图的一个基本要求。
(要想拍摄出你想要的画面效果，注意被摄主体的外部轮廓是否受到周边环境的干扰。)
构图简明
简明是摄影构图的基本要求。在拍摄实践中，虽然有些时候不免拍摄一些景物众多且比较杂乱的场面，但这些大场面的构图也要尽量做到合乎章法，并且要努力使被摄主体在画面中鲜明突出。至于一般景物的构图，则更要努力做到简洁明了、形象生动，避免被摄主体淹没在杂乱的背景中。
(这幅照片的构图简洁明了，主题为经幡，虽然没有过多的配体，但是整体效果依然很漂亮。)
构图类型
在拍摄时，经常运用一些常规的构图方法，也许有人对前人总结的一些形式有所不屑，但是往往这些形式缔造了画面的美感。如三角形构图、十字形构图、S形构图、框架式构图等经典构图方式一直沿用至今。
(对角式构图，画面具有较强的透视感。)
(对称式构图，画面整齐平和，具有一定的装饰性和平稳感。)
多方位拍摄 多角度表现
拍摄位置是拍摄构图所特有的，也是区别于其他造型艺术的一种手段。众所周知，摄影的拍摄位置是摄影构图变化的第一要素。这是因为摄影的第一步就是选择拍摄位置。在摄影实践中，每个人都有这样的经历，一定要站在一个确定的位置上天，才能进行拍摄。即使拍摄时没有特意选择，也必定是在一个视点上进行拍摄。
要想多方位多角度地去表现某种事物，就要选择好视点。视点是指观察事物的角度。在照片中，视点便是相机的拍摄位置。当摄影者确定了要拍摄的对象之后，首先要从各个角度进行观察和研究，把从不同观察角度上得到的影像进行相互比较，从中找出一个最佳视点，这个视点便是采用的拍摄位置。摄影者面对的被摄体绝大多数是立体的，这就要求我们在拍摄前多思考要如何选择最佳视点。要多考虑，从多远距离去看，从哪个方向去看，从什么高度去看，想好了再拍摄，就会有好的作品诞生。
(变换角度拍摄，画面给人焕然一新的感觉。)
在观察一处景物时，上下左右观察的效果是不一样的。拍照也是，面对一个被摄主体，需要从哪个方面去拍，是首先要考虑的问题。摄影者应当围绕被摄对象多走走，多看看。随着自己所处的位置不同，被摄对象的轮廓形状也会有变化，画面的机构也会出现差别，拍出来的照片会展现多种多样的艺术效果。上面的人物照片只是换了个拍摄角度，就给摄影构图带来明显的影响。它改变着画面的构成，使画面表现出不同的艺术形式，从而产生不同的视觉效果。
(将远处建筑物叠加拍摄，画面更具有层次感。)
常见的几种错误的构图方式
想要让照片赏心悦目，就必须在摄影构图上下一番功夫。通常在摄影构图时，尤其是初学者经常会使用一些错误的构图，这些照片大多是由于错误的构图方法。这样的照会给人一种不舒服的感觉，影响摄影构图的美观性。
例如平分画面，即天空和地面物体各占画面的一半;忌讳摄入的东西杂乱繁多，主体不鲜明;在拍摄人物照片时，忌讳人物和陪体在同一竖线上，影响人物的美观等。下文中列举常见的几种错误的构图方式。
(天空和地面景物各占画面的一半，影响了画面的美观，没有新意。)
学习构图的目的在于把某个瞬间以最佳的构图捕捉到照片上，从而带来美的感受，而通过照片上视觉效果的冲击力和主题的反映程度就能判断构图的成功与否。
(照片整体杂乱无章且没有明确的主体。)
(杂乱的树枝让人眼花缭乱，没有美感。)
常见的摄影构图方法有哪些
常见的摄影构图方法有哪些
常见的摄影构图方法有哪些？日常生活中，我们可以通过摄影记录我们生活的美好时刻，摄影的构图是我们学好摄影的基础。接下来就由我带大家了解下常见的摄影构图方法有哪些的相关内容。
常见的摄影构图方法有哪些1
1、最长用的黄金分割构图：比例值接近0.618。这种是最长使用的经典法则。
2、对此式构图方法：顾名思义，适合拍摄对象在画面中央的结构，左右对称给人以安静平衡之美感。尤其适合古典建筑。
3、水平线构图方法：利用画面中存在的水平线进行构图，水平线可以体现分界。利用水平线构图适合表现恢弘广阔无尽之美。通常拍摄一望无尽的水平或者草原，让人们对画面之外有无数想象。
4、垂直线构图方法：与水平线构图相对，仍然是利用拍摄对象的垂直线条进行构图，适合表现高大挺拔的物体，例如树木，宝塔等等。可以使形象更加高大有震撼力。
5、斜线构图方法：利用拍摄对象倾斜线条进行构图，注意的是一般都是利用改变拍摄角度令水平或者垂直线条转动变成倾斜线条的。这种画面会有动感美，打破沉闷吸引视线。
6、曲线构图方法：柔美灵动，当画面出现曲线轮廓的时候可以使用此构图。曲线构图千变万化，呈”S“型最美，适合表现蜿蜒的山脉，流水。
7、三角构图方法：利用画面中存在的三角轮廓拍摄。具有稳定性，正三角最稳定，斜三角和倒三角最富有动感和冲击力。
常见的摄影构图方法有哪些2
1、三分法
三分法构图应该是最常见也是最基本的构图方法。这个构图方法是用4条直线，将画面分割成9个相等的方格。这种构图，表现鲜明，画面简练。
目前，绝大多数的数码相机甚至是手机都内置了九宫格辅助构图线，它适合应用于各种拍摄题材，最常使用的就是风景、人物等。
2、对称式构图
对称式构图具有平衡、稳定、相呼应的特点，但其缺点就是过于呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。
3、前景与纵深感
照片本身是一个平面，但如果在画面中加一个前景，以广角拍摄，就会出现一种纵深感，从而达到3D的效果。
4、框架式构图
选择框架式前景，能把观众的视线引向框架内的景物，突出主体，同时也能制造出纵深感。将主体影像包围起来，形成一种框架可营造一种神秘气氛，就好像一个人从藏匿处偷偷窥视某个地方。框架式构图有助于将主体影像与风景融为一体，赋予照片更大的视觉冲击。
5、引导线
引导线构图法，就是利用画面中的线条去引导观者的目光，让他的目光最终可以汇聚到画面的焦点。当然引导线并不一定是具体的线，只要是有方向性的、连续的`东西，我们都可以称之为引导线。
在现实生活中，道路、河流、整齐排列的树木、颜色、阴影甚至是人的目光都可以当做引导线使用。
6、对角线和三角形
对角线和三角形构图可以给照片添加动态的张力，让照片看起来更活泼。相对来说，水平线和垂直线就显得很稳定，如果一个人站在水平的表面上，他看起来就很稳定，但当把它放在倾斜的表面，就会给人造成一种紧张感。这样的构图方式更多地被运用在建筑和运动拍摄上。
风光摄影八项注意
1、做好准备，留有余地：最好提前一小时到达拍摄地点，做好拍摄的各项准备工作。要带上一切所需的摄影器材和配件，三脚架是必不可少的，胶卷和电池也要备足，以防到时“弹尽粮绝”。如拍摄日出，应在天亮之前赶到，做好充分准备后等待稍纵即逝的日出。
2、要有耐心：没有耐心的人是不可能成为一名好的风光摄影师的。这里所说的“耐心”，并不是一味消极等待云开雾散，而是指当你发现一处你认为确实值得拍的风景，而这时拍摄条件又很不理想时，你可以晚些时候再去拍摄，或者换一个季节拍摄，甚至花上几年的时间去等待合适的拍摄时机。
3、熟悉你的器材：自然光线的变化常会使被摄体的情况也随之发生急速变化，在拍摄中要善于敏锐地抓住稍纵即逝的美妙瞬间。而前提是你要真正熟悉、全面掌握使用的器材，尤其是相机的各种功能。如果仅仅因为不了解器材，手忙脚乱而错过极好的拍摄机会，那是不能原谅的。
4、多拍几张：当你被眼前迷人的景色陶醉时，你会认为拍出来的定是一张完美的风光摄影作品。不过你所采用的拍摄角度只是围绕被摄体环形中的一个点而已。你怎么就能够肯定只有你选定的这个位置是最佳的拍摄点呢？虽然我们没有必要真的来个环形拍摄，但多变换拍摄视点和角度、多运用镜头的不同焦距段以及不同的曝光组合（即采用包围曝光）是很有益的。
5、学会利用坏天气：薄雾、阴云笼罩、风暴在即……这些所谓不好的光线条件都是可以利用的。实际上，我们所见到的风光摄影佳作有许多并不是在阳光明媚、晴空万里的天气条件下拍摄的。
6、不要忽视附件的作用：在风光摄影创作中，灵活使用各种滤镜可以为作品锦上添花。当然，滤镜不可滥用，不能破坏原有的现场光线条件，否则有造作之感。你也可以运用闪光灯打辅助光，增加作品中的前景细节。
7、灵活运用构图：虽然许多作品符合这些典型的构图法则，但在拍摄时绝不可以拿着三分法构图规则去套用。要敢于和善于打破这些法则。好构图要通过细心观察、用心领会、勇于实践才能获得，生搬硬套构图法是拍不出风光摄影佳作的。
8、保持健康体魄：从事风光摄影要消耗相当大的体力，这可不是“病秧子”所能承受得了的。